Ik ben Alexander, hi there! In de studio kan ik rekenen op mijn opleidingen van de PXL Music en de Hogeschool voor de Kunsten in Utrecht enerzijds en anderzijds op ervaringen met verschillende muzikanten en producers. Hiernaast kreeg ik ook de geweldige kans om in de live sector met de groten der aarde samen te werken:
Â
Hermanos Gutiérrez, Sting, Scala, Amenra, Gabriel Rios, Brihang, Goldband, Viagra Boys, Burna Boy, Matt Hansen, Fantastic Negrito, Mike McColgan, Bodycount, Grade 2, Papa Roach, Cymande, Foster The People, Hatebreed, Machine Head, Judas Priest, Street Dogs, Alice Cooper, Electric Callboy, The Dwarves, Skrillex, Jon Spencer, ...Â
Â
Meedraaien op de podia van festivals als Rock Werchter, Pukkelpop, Graspop, Dranouter, … leerde me omgaan met techniek in functie van jou, de muzikant.Â
Â
Ik wil niets in de weg leggen van de muziek en de creativiteit. Ik merk dat ik gelukkig word van pure muzikale momenten en daar wil ik voor leven. Ik streef ernaar de drempels van technische uitdagingen weg te nemen zodat jij als muzikant kan bezig zijn met waar het om draait: spelen.
Wie is dat, "MUTE." ?
The Vision:
In een wereld die steeds meer plastic aanvoelt, probeer ik hier iets te creëren dat écht is. Niet alleen de muziek die we maken, maar ook het proces telt. Een echt moment vastleggen is voor mij belangrijker dan dat alles klinisch "correct" wordt ingespeeld of ge-edit.
​
Hier laat ik graag de klank, muziek en sfeer voor zich spreken. Of dat nu de dag starten is met een lekkere tas koffie, of samen pinpointen waar een nummer nu echt over gaat. Hopelijk resulteert dit in muziek met een ziel — muziek waar niet alleen wij door geraakt worden, maar waar ook de luisteraar iets extra in hoort en voelt.
​
Vaak zijn de nummers die ons raken ook die met een streepje menselijkheid. Een lachje dat ontsnapt tijdens een verse of een stoel die kraakt. Ik werk graag met toeleg en detail, maar soms is net bewust een "foutje" toestaan wat een nummer verder brengt.Â
​
Muziek is aan het einde van de dag vooral emotie. Willen we een eenzame stem of een bombastische wall of sound? Ik probeer je als artiest altijd in de 'state of mind' te brengen die aansluit bij je muziek — voelen waar het nummer over gaat, voegt voor mij altijd iets toe aan de performance.
​
Een omgeving die uitnodigt tot creatie: Domme vragen of stupide ideeën bestaan niet. Een plek waar je je veilig voelt om uit te zoeken wat je net wil bereiken. Open en duidelijke communicatie (over verwachtingen, budget of timing) staan daarbij centraal.
Muziek en emotie kwalitatief capteren, voor een eerlijke prijs.
​
Ik wil met de studio een plek creëren waar muzikanten kunnen komen om zichzelf te zijn en te focussen op hun muziek. Een ontspannen sfeer betekent niet dat we niet mikken op kwaliteit: van cablage tot microfoons, van statieven tot preamps, we werken met de absolute wereldtop. Niets mag in de weg staan van de klank die we in ons hoofd hebben.
​
Daarom werk ik ook samen met Jonas Nyaar van Go To Eleven. Zijn kennis, materiaal en ervaring zijn een waardevolle aanvulling voor de studio. Jonas is ook actief in de studio en naast Alexander beschikbaar voor sessies.
​
Door de huidige prijzen van muziekstudio's wordt er vaak geopteerd om zoveel mogelijk opnames in één dag te proppen. Ik trek dat gesprek graag open met de artiest, zodat er tijd en ruimte is. Op de klok kijken proberen we hier te vermijden. Dat extra beetje tijd weegt voor mij zwaarder dan het budget.
​
Daarom nemen we ook altijd de tijd om een nummer samen te bespreken vóór en tijdens de opnames: waar gaat het over, welk gevoel moet het oproepen, klein en breekbaar of 'balls to the wall'? Wie zijn jullie als artiest, wat is jullie sound? Zo maken we niet enkel een product, maar ook een ervaring.
The Mission:
